ЕЩЁ РАЗ ОБ АЙДЕНТИКЕ…
Привет самоизолировавшимся! Сегодняшний разговор об айдентике. Почему снова о ней? Во первых, потому, что айдентика, по моему убеждению, является наиболее востребованной рынком специализацией в дизайне, ну сразу, наверное, после веб дизайна. Второй момент, объясняющий интерес к ней, связан с тем, что в ней содержится ген профессии — навык извлекать знако-символ, непостижимое умение переводить вербальное сообщение на изобразительный язык.
Почему этот навык так важен коммуникационному дизайнеру? В первую очередь потому, что миссия дизайнера графика, именно информационно-коммуникативная, а отнюдь не эстетически-украшательская, как ещё по старинке думают многие. Вообще, согласно современной модели профессии, всё, произведённое дизайнером-графиком, является знаками. По большому счету, графический дизайн — это искусство переведения смыслов в визуальные образы, для установления коммуникации между производителем услуг и их потребителем.
Для читателей “Кабака”, которые только присматривается к профессии, дам определение: Айдентика это проектная деятельность по созданию корпоративного (фирменного) стиля, гайд бука, или гайд-лайна как кому удобно называть. Фирменный стиль, с точки зрения маркетинга — это визуальная оболочка бренда, выполняющая функцию повышения узнаваемости компании, а так же донесения до потребителя его ценностей. Слово «айдентика» в ходу только у нас. Для всего мира привычным является термин «corporate identity», который переводится как «корпоративная идентичность».
В чём смысл словосочетания корпоративная идентичность? Идентичность, если обратиться к энциклопедии — это свойство психики. Благодаря ему, человек способен отождествить себя, с конкретными группам или общностями, социальными, экономическими, национальным, профессиональным и т.д. Так же, опираясь на эту особенность, человек может отождествить себя с той или иной личностью, вообразить, что “я такой же, как он”. Корпоративная идентичность — это, в каком то смысле, попытка бренда стать одухотворённой, цельной личностью. Создавая свою «corporate identity», бренд как бы говорит покупателю — “я такой же как ты, я для тебя и для твоих единомышленников”.
Оговорюсь, что бренд сам ничего не говорит, у него нет рта. За него говорят специально обученные люди. Бизнес, используя инструменты маркетинга, формулирует ценности, которые должен нести потребителю бренд, а дизайнер визуализирует эти ценности, переводя их с вербального языка на язык дизайна. Эти слова: “я такой же как ты, я для тебя…” начинают звучать как бы сами по себе в голове потребителя, если всё сделано грамотно, если бизнес попал в ожидания целевой аудитории, а дизайнер нашёл для визуализации идей правильные краски, ноты и метафоры.
Ученые доказали, что 86% коммуникации мы воспринимаем глазами а не ушами. Почему? Во-первых — изображения усваиваются мозгом в 6000 раз быстрее, чем текст. Второе, и возможно более важное — это то, что визуальное сообщение, в отличие от вербального, тонко воздействует на психику, через композицию, цвет, форму и фактуру, что заряжает сообщение эмоцией, а эмоция, в свою очередь, формирует лояльность потребителя к бренду, что и является конечной целью всех маркетинговых телодвижений.
Последнее время я наблюдаю серьёзные трансформации, которые происходят с профессией дизайнера айдентики. В ней всё более серьёзную роль начинает играть маркетинг, психология и семиотика, оттесняя на второй план художественное озарение. В своей работе дизайнер график чаще опирается на объективные обстоятельства, “расчехляя” свою интуицию только при необходимости и очень дозировано. Зачем дизайнеру маркетинг, я уже писал недавно в Кабаке. Позволю себе процитировать самого себя:
К чему должен стремиться графический дизайнер? Он должен стремится стать арт-директором, для него это по большому счёту высшая карьерная точка. Грустно признаться, но арт-директорингу нигде у нас не учат. Арт-директор, обычно, вырастает из дизайнера по мере накопления опыта и расширения его компетенций. По моему глубокому убеждению, эффективный арт. директор — это дизайнер с прокачанными маркетинговыми навыками**.**
Прочитать статью полностью можно перейдя по ссылке: https://designpub.ru/зачем-дизайнеру-маркетинг-b9ce49139067
Подытожу. Современный, востребованный рынком дизайнер айдентики — это специалист, обладающий целым рядом компетенций, среди которых навык работы в векторной программе стоит отнюдь не на первом месте, да и не на втором…
А что на первом месте? На первом, по моему убеждению — навык управления собственной креативностью. Вы спросите: а как ей можно управлять? Она же стихийна, как творческий экстаз? Всё верно, экстатические практики присутствуют в проектном процессе, но они продуктивны только в том случае, если перемежаются с рацио. Профессионально выстроенный проектный процесс — это такая бинарная история, где мы поочередно подключаем то правую половину мозга отвечающую за образное мышление то левую, отвечающую за анализ. Это похоже на ментальную йогу.
Напомню, что наш сегодняшний разговор об айдентике, и в айдентике — именно так и ни как иначе: поработали правым полушарием, потом — левым, затем опять правым и т.д. Думаете сложно? Ещё как сложно! Но хорошим известием является то, что навык управления креативностью, как всякий высокопрофессиональный навык, тренируем. Моя двухмесячная онлайн школа Айдентика как раз ставит во главу угла научить дизайнера этой самой мозговой бинарности. Разумеется, кроме всех этих “игр разума” там ещё много всего полезного. Школа Айдентика — это записи 7 моих лекций. Это семь часов очень плотного контента и плюс к этому 2 месяца практики, практики под моим неусыпным присмотром. Не поленитесь сходить на страничку школы, все подробности там. На страничку имеет смысл сходить еще и потому, что сейчас предлагаются максимально выгодные, я бы сказал — экстремально выгодные условия участия в школе. Тыц по ссылке: https://school.romashin-design.com/
Ещё немного полезности. Для тех, кто занимается дизайном, учиться, или только присматривается к профессии, я хочу порекомендовать неплохую книгу. Это книга Эллен Луптон «Графический дизайн от идеи до воплощения», из неё можно почерпнуть полезную информацию о том, как выстраивать креативный процесс и как им управлять. Разумеется, эта книга не сделает вас тот час востребованными рынком дизайнером, но поможет увидеть проектную процедуру объёмно и кое чему научиться. А на сегодня у меня всё. Делайте дизайн и подписывайтесь на мой YouTube канал, там архив моих лекций о графическом дизайне, брендинге и типографике: https://www.youtube.com/channel/UCDeU8SeMhej5shWj3sfgAMw
Всем удачи и не забывайте ставить 👏.