Когда дизайн начинает жить самостоятельно?
У любого дизайна есть два этапа жизни. Первый — когда его финально презентуют клиенту. Второй — когда он попадает к людям. В этот момент решается судьба, станет ли проект частью культуры или останется в рамках брендбука.
Изначально зеленая сова была обычным маскотом, который напоминал пользователям о занятиях, однако со временем аудитория сама придумала ей новый образ — навязчивого и жуткого персонажа, который найдет тебя и всю твою семью, если пропустить урок.
Из этого родились тысячи мемов, роликов и фан-арта. Настолько много, что бренд перестал разделять официальный и пользовательский контент. Сегодня Duolingo сам шутит про «агрессивную сову», снимает вирусные ролики и поддерживает образ, который когда-то придумали сами пользователи.
Хрестоматийный пример — логотип I❤️NY, созданный Милтоном Глейзером в 1977 году для продвижения Нью-Йорка как туристического направления. Однако спустя несколько лет дизайн вышел за рамки одного города.
Миллионы по всему миру стали использовать конструкцию I❤️ ... для того, что любят: города, страны, кофе, музыка, спорт, профессии. Появились тысячи вариаций — от сувениров до мемов.
Узнаваемым стал не сам знак в виде сердца, но и сама идея. Формула стала настолько универсальной, что превратилась в самостоятельный визуальный язык, которым пользуются до сих пор.
Он начинает обрастать новыми смыслами, которые появляются уже без участия авторов. Порой аудитория замечает в нем то, что не было запланировано изначально. Пожалуй, это один из самых точных показателей хорошего дизайна. Его продолжают использовать, обсуждать и переосмыслять спустя годы после релиза.
Комментарии
Войдите, чтобы оставить комментарий.