0:02 Топ-10 самых легендарных, самых крутых обложек с точки зрения как дизайна, так и с точки зрения музыки.
0:12 И вечные, конечно, композиции.
0:15 Показывай Антону футболку, на которой написано Олас Притти.
0:19 Да, это как раз такие.
0:20 Которые специально надел сегодня.
0:22 Мужские бедра - это микжаггер.
0:25 О, это родил на интересный вопрос.
0:27 До сих пор критики и историки искусства бьются, а в спорах - кто же это?
0:33 В их деятельности прослеживается уважение к насыдию русского авангарда.
0:38 Художники были рок-музыкантами.
0:40 Мы знаем, что Сой что-то рисовал.
0:45 Все безумно интересно.
0:46 Хочется, конечно, больше деталей.
0:48 Может быть, мы просто отдельно еще встретимся, посмаковать какие-то уже конкретные там направления.
0:54 Здравствуйте, уважаемые слушатели подкаста за дизайн.
0:57 Мы снова с вами, за дизайн и против всего плохого.
1:00 Прежде всего, по традиции призываем вас подписаться на наши социальные сети ВКонтакте и в Телеграме викей.ком слэш здподкаст т.ми.
1:10 Заходите, там подробности, фотографии, бэкстейдж, можно задать вопросы и также там статьи и материалы от наших спикеров.
1:19 Подкаст выходит при поддержке НКО Центр инициатив Культурный мост и подкаст студии университета ИТМО - Мегабайт.
1:28 Прежде чем я представлю вам сегодняшнего нашего гостя, хочу напомнить вам, что есть возможность отправлять нам донаты.
1:36 Мы настроили несколько сервисов: это все можно найти в телеграм-канале и в группе ВКонтакте, и в описании нашего подкаста на платформах.
1:44 Это бы нам очень помогло выходить чаще, продолжать приглашать интересных гостей и радовать вас полезным и интересным контентом.
1:52 Итак, я сегодня проведу этот эфир один.
1:55 С вами ведущий подкаст Родион Соснов.
1:58 Мой напарник Андрей Болканский передавал привет, и потом я озвучу пару вопросов от него, нашему гостю.
2:06 Мы решили провести сегодняшний эфир, такой чуть более, может быть, развлекательный, чем обычно, и этот разговор будет в виде хит-парада.
2:15 А сейчас вы поймете, о чем пойдет речь.
2:18 Я хочу представить вам нашего сегодняшнего гостя - это заведующий сектором по работе с молодежной аудиторией русского музея, доцент кафедры дизайна, рекламы университета промышленных технологий дизайна, историк искусства и музыкант.
2:31 Хотя ты просил меня не говорить, что музыкант.
2:35 Добрый день, уважаемые слушатели.
2:37 Большое спасибо Родион, что пригласил меня сюда, в эту уютную студию, предновогоднее мероприятие, предновогодняя встреча.
2:48 Рад очень быть здесь.
2:49 Итак, да, спасибо, Антон.
2:52 Ты много лет занимаешься достаточно такой интересной, узкой темой - это взаимосвязь, взаимодействие художников и музыкантов.
3:01 Ты написал кандидатскую на эту тему и действительно являешься экспертом в поп-рок-музыке и в дизайне.
3:08 Поэтому мы хотели обсудить сегодня культовые обложки дизайны - обложек виниловых пластинок 20 века и хотели бы попросить, чтобы ты составил такой хит-парад, возможно, немножко субъективный - топ-10 самых легендарных, самых крутых обложек с точки зрения как дизайна, так и с точки зрения музыки - то есть культовые альбомы, которые повлияли на культуру 20-го, 21 века, изменили что-то в обществе.
3:36 В общем, такие знаковые вехи, которые должны знать все дизайнеры и понимать, уметь разбираться в этом.
3:44 Да, это очень непростая задача.
3:46 Сразу хочу сказать о том, что в 21 век мы сегодня не будем углубляться.
3:53 Еще зерна отклеил не отделены, поэтому сосредочимся на 60-х-90-х.
4:00 То есть это то, что проверено временем, и то, что однозначно уже такой
4:05 Золотого она и уже вошло в историю культуры, да.
4:14 Сложно, вот так: вот: номер 10, номер 9, и так далее.
4:17 Может быть, мы пойдем по хронологии
4:21 обложки выдающиеся и вам, тебе, и уважаемым слушателям прекрасно известные, я, может быть, назову 6-7 релизов британских и американских и назову также 3-4 альбома отечественного производства.
4:40 Мы начнем, наверное, с золотой эпохе рок-культуры, хотя, конечно, безусловно, джаз был визуализирован чрезвычайно интересно, можно вспомнить знаменитый альбом
4:54 1961-го года фри джаз, где он использует вырубку уже в двойной пластинке и заимствует работу Джексана Поллака: Белый свет 54-го года, и вообще, это практика использования, интерпретации, апроприирования истории искусства: как модернистского, современного, тем или иным музыкальным процессом, так и классического она очень активно развита в этой сфере, в области дизайна обложек музыкальных.
5:31 Вот, но я сегодня буду говорить о тех альбомах, которые я знаю неплохо с музыкально-текстовой, так сказать, стороны и визуальной.
5:43 Ну, и как мне кажется, что все-таки
5:46 если мы говорим про массовую культуру, то есть такие альбомы, которые
5:50 знают практически все, даже, может быть, если они не знают, не назовут сходу название альбома, но они видели, допустим, там Нирвана, Невермайн, они видели эту обложку 100%.
6:00 Вряд ли они видели там обложку фриджаз, то есть, скорее, вот такие пахальные вещи нас интересуют.
6:11 Я тогда, наверное, начну, да, вот в 60-х годов, безусловно, попар как первое такое существенное, постмодернистское художественное явление, оказало воздействие на музыкальный дизайн.
6:26 И здесь, наверное, вот
6:28 по хронологии, развивая нашу историю, да, я бы назвал сержанта Пеппера.
6:35 Конечно, Бетловского - прекрасная поп-артистская вещь - калаш натуральный величину как назвал композицию, представленную на конверте: ее автор Питер Блейк - один из виднейших британских художников - представителей этого направления - направления - поп-арт действительно, это удивительная вещь, поскольку сейчас все
7:00 можно сделать с помощью фотошопа, технических компьютерных разных возможностей редакторов.
7:09 фигуры, которые были представлены за битлами, одетыми в стилизованные костюмы военного оркестра, Эндвардианской эпохи.
7:20 Все это было ретушировано, все это было приклеено на фанеру, расположено, выставлено в несколько рядов, в три ряда, и в общем, фотография была произведена.
7:33 Да, эта идея как раз таки принадлежала Петру Блейку.
7:37 И это еще раз говорит о том, что в отношении визуализации, всех этих процессов музыканты зачастую вместе с дизайнерами, художниками работали в плотной сцепки, и конечно, это такое удивительное время очень смелых экспериментов.
7:54 Классическая рок-ситуация рубежа в 60-70-х годов.
7:58 Он действительно в натуральную величину снял.
8:02 Это где-то первая половина 67-го года.
8:05 Майкл Купер, известный лондонский фотограф, сделал снимок, и, кстати, денег он получил в несколько раз больше, чем Питер Блейк.
8:14 Вот: Блейк получил около 200, по-моему, фунтов стерлингов - не очень большая сумма, как он потом вспоминал: плевать.
8:23 О, я был просто рад участвовать в данном деле.
8:27 Естественно, обложка стала веховой, и она важна по многим причинам.
8:33 Для меня прежде всего, это следующий момент в.
8:37 Вот та группа людей, тот набор персоналей - это своеобразный культурный бэкграунд, на который опираются битвы, да, это писатели знаменитые, скажем, Люис Керл, Оскар Уайт, выдающиеся актеры, Мерне Монро, Джонни Вайс Мюллер, Марлон Брандом, конечно, да, это музыканты,
9:05 который повлиял на Маккарт даже немножечко
9:09 на его музыкальные эксперименты, и многие-многие другие.
9:13 Ну, в общем, я думаю, что слушателям эта обложка знакома, поэтому да, они понимают, о чем я говорю.
9:19 Да, но это действительно культовая обложка.
9:21 Очень думаю, во многих домах существует до сих пор на виниле, доставшись от родителей, потому что фирма Мелодии сдавала уже этот альбом, да.
9:31 Да, уже в плотной связке с
9:35 независимой компанией Андрея Владимировича Тропила в 92-го, да, это был такой очень смелый релиз.
9:43 Многие слова, представленные на оригинальной обложке на английском языке, были транскрибированы на русский.
9:57 в группу персонажей, которые находятся за битлами, были включены Куля Васин вместо Карла Маркса, и сам Андрей Тропилов между Эдгаром Алном По и, по-моему, каким-то комиком
10:10 Ну, потом, да, развивая эту историю с Попартам, я упомянул нерушимые и вечные, конечно, композиции, которые сделал Энди Урхау.
10:22 Ну, здесь можно бесконечно говорить о его вкладе в эту область, как многие говорят, кавер-арта: да, я предпочитаю говорить практике оформления музыкальных альбомов показываю Антону футболку, на которой написано Олас Прити, Анди Ворхалла, это как раз-таки специально надел сегодня шрифт, да, шрифт, который был использован для написания слов на обложке дебютного альбома - Верит Ангель.
10:52 Он вышел в марте 1967 года.
10:54 Вот мы о Сержанте поговорили: об анановый альбом чуть-чуть опередил этот релиз и время да в целом, если договориться, это прото-панк, это дорога для глема, для панка, для постпанка, для разных других авангардных музыкальных проявлений.
11:11 Безусловно, пасынки Ворхла заслуживали такую композицию, неординарную.
11:17 По сути дела, вот если мы рассматриваем банановый альбом, это не массовый продукт, сделанный печатным способом - да, это произведение искусства.
11:28 Поскольку мы на этой обложке не видим ни названия коллектива, ни название альбома.
11:34 Там написано Энди Уорхал внизу в центре на белом фоне банан, который можно очистить.
11:41 Да, желтая кожура - это стикер, который можно снять не случайно.
11:46 С верхней стороны, там надпись находится
11:50 на С, очищай, медленно и посмотри.
11:54 Да, мы можем снять этот стикер и под ним оказывается розовая мякоть банана.
11:58 Такой недвусмысленный намек на фалический символ.
12:01 И это очень адекватное отражение музыкально-текстового содержания этого альбома, да, какие там песни представлены.
12:09 Некоторые названия нельзя в эфире даже упоминать уже, да.
12:12 Ну, скажем, Венера в мехах, Винос-Ферст,
12:18 Это то, что можно упоминать.
12:20 Амвайнг, фоу Май Мэн, там, да.
12:24 Соответственно, в эпоху, когда хипанские настроения главенствовали, да, Велит Андреаунд пели совершенно о другом, о неприглядных и пугающих сторонах жизни в огромном мегаполисе в Нью-Йорке, и, соответственно бесстрастно фиксировали все эти моменты.
12:45 Фиксировал Лурид, да, фронтмен этого коллектива, выдающийся Сонгайтер.
12:53 Стик и фигерс, все вы тоже прекрасно знаете.
12:56 Это тоже такой конверт-аттракцион.
12:59 Мы можем действие совершить определенное с этой плоскостью.
13:04 Если мы говорим о велите ангераунд, там можно было снять банан, то
13:09 Стикерс это фотография мужских бедер в джинсах, и в джинсы вшита настоящая молния, то есть тоже можно совершить определенный акт с этой обложкой - такой провокационный подход.
13:22 Мужские бедра - это микжагер.
13:25 Это роден интересный вопрос.
13:27 До сих пор критики и историки искусства бьются, в спорах - кто же это, кто стал моделью?
13:35 Поскольку там очень сильно титородный орган выпиет, претендентов очень много
13:41 похвастаться этим достоинством.
13:42 Да, значит, помимо Мика, это Джо Да Лесса, скажем, актер, звезда многих фильмов подпольных Энди Ворхала.
13:53 Это близкий Ворхоловскому кругу - персонаж по фамилии Кертис, скажем.
13:59 В общем, три кандидата уже есть.
14:02 Поэтому есть, так сказать, пустоты в этой истории.
14:07 Нужно изучать, исследовать.
14:08 Да, мы, кажется, не сказали, что это альбом Роллинг Стоунс.
14:10 Да, это альбом Роллинг Сонс, 1971 год.
14:13 Многие историки, музыки, культуры считают его тоже
14:18 выдающимся в творчестве не только этого коллектива, но и в рамках всего золотого века рок-культуры.
14:25 Поэтому видите, мы вспомнили три обложки сейчас, да, и это не только очень важные визуальные композиции появившиеся на конвертах.
14:35 Мы говорим о неоспоримом музыкальном достоинстве этого материала, этих релизов.
14:43 Вот, безусловно, Крафтверк.
14:45 Безусловно, Крафтверк.
14:47 Да, из всего их наследия.
14:49 Я бы выделил, наверное, альбом Аубан.
14:53 Аубан выходил в двух версиях.
14:56 Я имею в виду конверт с лаконичным дорожным знаком Аутабан, то есть вы видите, как на уже эстетику 70-х годов повлиял Ворхл сильно.
15:09 Работал с графическими образами, в частности, вот вспоминаете банан тот самый, да, а здесь дорожный знак.
15:16 Это очень важный релиз с 1974 года, поскольку впервые на нем крафтер активно использует синтезаторы и электронные барабаны уже.
15:26 И здесь мы говорим о.
15:30 подходе в отношении визуализации их музыки, поскольку, я напомню, это эра прогрессив рока, когда альбомы, скажем, арт-роковых групппа, Кинг Римсон, Пинг Флойд, ну кроме обложки, которой мы сейчас поговорим, тоже, она тоже очень лаконичная и графически выверенная, да, Джетратал и многие другие Дженнисыси выходили в очень таком насыщенном изобильном оформлении, что имеют композиции многофигурные, они представляют ссылки к разным эпохам в истории искусства, их можно было рассматривать очень долго, в них можно было утонуть.
16:12 А здесь перед нами просто такой вот минималистичный знак, графический символ.
16:18 А кто является автором?
16:19 Это дизайн-студия компании Вертиго, на которой выходил альбом.
16:25 И Крафтверк тоже работали на этой - они сами поучаствовали, да?
16:30 Я думаю, что, конечно, они
16:33 согласовывали все эти проекты, и они, конечно, занимались отбором композиций для
16:44 в их деятельности прослеживается уважение к насадим русского авангарда.
16:49 Скажем, если мы вспомним
16:52 заднюю сторону, там прауны лисицкого представлены.
16:56 А если мы, скажем, перенесемся на их концерт и поговорим о видеографии.
17:02 Там активно задействован суборематический лексикон, супрематическая вся эта система Малевича.
17:09 Поэтому здесь очень, мне кажется, четкое и гармоничное соединение осуществляется музыки и визуальной стороны.
17:18 Все безумно интересно.
17:19 Хочется, конечно, больше деталей.
17:21 Может быть, мы просто отдельно еще встретимся, посмаковать какие-то уже конкретные там направления, каких-то конкретных художников и дизайнеров поразбирать.
17:29 Но продолжая тогда номер 5: что это у нас будет?
17:33 Это будет дать отдемон, Пинг Флойд, выдающиеся дизайн-студии Гипнозис, который сотрудничали и с музыкантами прогрессив рока, и с нововолновщиками, за эту обложку отвечали Сторм Торгальсон и Обри Пауэлл в противовес - опять-таки, этому насыщенному, чрезмерному в отношении композиционного построения, дизайну многих релизов того времени
18:06 прогрессивного рока.
18:08 Это тоже очень емкое, четкое решение.
18:11 Мы видим пирамидальную призму, белый луч, который проходящий эту призму преобразуется в радужное разрешение.
18:22 Если мы вспомним предыдущие обложки Пинг-флой, да, там такие космические эффекты, оптические аллюзии, все очень было характерно для психоделии и раннего прогрессива.
18:34 А здесь - прям такая очень выразительно лаконичная вещь.
18:39 Я диву даюсь, рассматривая обложки этой студии - гипнозис, как они по-разному подходили к проектам всевозможным - и всегда - это очень высокоудоросная продукция.
18:53 Как они были сведущие в разных новациях актуального искусства, к примеру, вот у них есть
19:00 обложка группы Эстеси, они ее уподобляют к концептуалистскому произведению - там - Джозефа Коша, к примеру, текст заменяет визуальный образом, представлен на белом фоне.
19:13 А здесь, соответственно, вот всем известная такая композиция, символ, и Пинг-флойд, и прогрессивного урока 70-х годов до геометрическая форма с оптическим таким эффектом.
19:29 Здесь, конечно, физические вот эти моменты оказались сильное влияние на Торгенсона и опять в плотной сцепке с музыкантами.
19:37 Он работал, он потрясающий мастер, он видеографию делал для них, клипы снимал.
19:44 Я очень люблю его клип на Хай Хопс - это песня уже из альбома Дивин Белл 1994 года.
19:52 С такими магритовскими загадочными пугающими образами.
19:56 В общем, это очень высокое качество, конечно.
20:00 Тебя добавлю, что, на мой взгляд, это, наверное, в такой визуальной культуре современной и уже 21-й век - одна из наиболее цитируемых обложек.
20:09 Да, как и следующее.
20:11 Может быть, здесь мы вот сделаем такой переход.
20:14 Мы поговорили сейчас о том, как физика влияет на все эти визуальные штуки, на уровне вдохновения, да, и теперь тоже такая сфера связанная с космосом и физикой.
20:27 Это, конечно, еще одна черная обложка.
20:33 Фон фактурный, такой темно-темно-темно, либо зеленый, либо серый.
20:38 Это Джой Дивишн, конечно, акноу плеч.
20:41 Это хрестоматийный знак постпанка, мирового безумно.
20:48 Питер Севилл будущий тоже.
20:50 Чрезвычайно подкованным человеком, он закончил Манчестерский политехнический институт кафедру дизайна.
20:58 Он дикий фанат Чихальда, к примеру, то есть, сесть опыт он перелопатил, все эти каноны и, так сказать, антиканоны он знает.
21:09 И, конечно, здесь он выступает как настоящий постмодернист.
21:12 Он заимствует, апроприирует график, который чуть ли не сами участники группы ему показали.
21:19 Есть такая версия, что Стив Моррис, барабанщик, как-то наткнулся в астрономическом справочнике на вот эту вот схему - на график распределения волн, который шлет из космоса пульсар-90-19.
21:36 вот Севил позаимствовал эту графическую композицию и в негатив, как бы можно сказать, ее перевел.
21:43 То есть фон черный, или, как я сказал, темно-темно-стерый, и
21:49 белые вот эти таинственные горки или волны, как считают несведущие, не знающие, аполагеты постпанка молодые в основном.
21:58 Я часто сталкиваюсь с этим.
22:00 Это, естественно, вот волны, которые посылают этот пульсар из космоса.
22:04 Космос черный, а сигналы светлые, поэтому вот он решил так преобразовать это изображение.
22:14 Окей, ты анонсировал, что будет 7 западных и 3 отечественных да.
22:18 Я очень люблю еще дебютник секс Пистолс, конечно, 1977 года.
22:24 Джейми Рид, друг Мальколева Макларена, продюсера, этой выдающейся панк группы панк-символа, да, он считал, что панк - это звено в такой цепи культурной авангардных устремлений.
22:39 Он в эту панораму вписывал: и дедаизм, и сюрреализм, Как он говорил, расин агет проп, но иметь в виду конструктив, да.
22:49 И ситуационизм - очень интересный концепт, разработанный гидебором французским философом, который своими анархистскими такими позициями очень сильно действовал на умы молодежи и повлиял на ситуацию красного мая парижского 1968 года.
23:08 И значит, Мальколь Макларен и Джеймми Ритт они были представителями британского крыла ситуационизма.
23:16 И ссылаясь на разные визуальные опыты Гиды Бора его товарищей, которые очень интересно экспериментально
23:25 Оформляли тексты философа.
23:28 Помятуя о футуристических книгах, когда наши
23:33 братья Бурлики, к примеру, играли с типографским набором, да, вот плюс еще деколаж, характерный для новых реалистов начала 60-х годов, он синтезирует эти все источники и выдает эту коноречную обложку желтый розовый цвет и рандомный леттеринг, такой, в котором набрано название группы и альбома Неверлов.
24:04 И опять это референс к Ворхалу, потому что у Ворхолов банановой обложки тоже взаимодействуют два, ну, три цвета: ну, белый, черный, да, фон и надпись, но основные - два ярких цвета - это
24:20 желтый и розовый, то есть рид также имеет в виду попард тоже.
24:31 Мы разобрали, конечно, очень маленькую часть того, что можно было из тех культовых западных альбомов, которые всем известны, которые очень сильно повлияли на историю современной культуры.
24:42 Конечно, нам интересно в том числе, что происходило в советском, российском андеграунде и с точки зрения рок-поп-культуры попробуем ограничиться тремя альбомами, которые являются культовыми и при этом имеют крутой интересный дизайн.
25:00 И как раз возвращаясь к Андрею: да, вот Андрей у нас любитель русского рока - посоветуй Андрею: три самых крутых обложки с точки зрения дизайна, чтобы можно было и послушать и полюбоваться, да, конечно, я начну с наших пинат.
25:17 Это будет Ленинград 80-х годов, потому что именно в нашей неофициальной культуре эта практика получила широкое развитие.
25:28 Еще в конце 70-х годов эти процессы начинают осуществляться.
25:33 В Москве, рассматривая творчество наших выдающихся коллективов, ну, там, машина времени, браво, бригадаес, даже звуки МО - чрезвычайно новаторские и экспериментальные сообщения, что они как будто ждали перестройки, когда крупнейший наш гигант, звукозаписывающий и выпускающий мелодию студия, подпишет с ними контракт на выпуск пластинок и выделит штатных дизайнеров, фотографов, художников.
26:07 только панк-среди в Москве вот эта практика как-то была развита, группа ДК, к примеру.
26:13 Они вот еще в начале 80-х годов стали развивая этот концепт:
26:19 сами оформлять альбомы.
26:22 Причем Сергей Жариков выпускал каждый год по 2-3 альбома, и очень интересное решение визуально они имели.
26:30 Это и наши ленинградские нонконформисты, Олег Котельников, Кирилл Миллер, и Московские художники очень любопытные.
26:41 Ленинграде эти процессы, связанные с развитием независимого, самоздатовского выпуска альбомов, стали заметны уже в конце 70-х годов.
26:52 Это именно благодаря тому, что сформировалась эта общая среда художников и музыкантов.
26:57 Зачастую многие художники были рок-музыкантами.
27:01 Мы знаем, что Сой что-то рисовал, да, у него.
27:04 Да, еще как еще как.
27:08 То есть, во многом это потому, что музыканты были художниками, а художники играли в группу.
27:14 Да, очень плотная консолидация ощущалась в Ленинграде в 80-е годы особенно, причем не только музыканты друг с другом плотно были взаимосвязаны, но и художники, литераторы, вот все это был такой один бурлящий котел.
27:33 Да, у нас музыку в основном делали друзья и дилетанты, поэтому развиваются такие альтруистские настроения, и вследствие этого мы наблюдаем такую плотную консолидацию.
27:47 Итак, три альбома: во-первых, это, конечно, композиция Андрея Усова - странный персонаж, движется на навстречу не менее интересной личности фигуре, да, лидер-группы Аквариум.
28:02 Он идет с рефлектором на голове по направлению к окну в доме юного Техника, знаменитая улица Панфилова, дом 23.
28:14 Там Андрей Тропилов записывал многие альбомы наших выдающихся коллективов рок-клуба Аквариум, Зоопарк, Алиса, Кино.
28:26 И мы видим встречу двух вот таких вот странных персонажей.
28:29 Один работоподобный такой герой в костюме и с отражательным от рефлектора на голове.
28:40 за занавесочкой на подоконнике стоит другой персонаж.
28:44 Это все Влдгаккель, велонтеррист - группа Аквариум.
28:48 Он замер там, и нам он напоминает повесившегося человека - то есть, вот здесь такая интересная ситуация происходит, и на обложке - это альбом-треугольник - группа Аквариум 81-й год.
29:02 Там Матчелкин Блюз, там Старик Козлодоев, вся классика.
29:07 И любопытно, что название альбома представлено графическим символом - это треугольник, геометрическая форма.
29:15 И любопытно, что в решении этой композиции мы наблюдаем отсылку к обложкам группы Пинфлой.
29:24 Как раз хотел спросить.
29:25 да, да, треугольник - это
29:28 А встреча двух странных персонажей - это вищий и выхи.
29:31 Там, как вы помните, это тоже обложка сторма Торгельсона.
29:36 Бизнесмен встречает другого, тоже одетого в костюм, человека, близкого деловой такой деятельности, он горит, да, в общем, вот здесь тоже такая любопытная ситуация происходит.
29:54 И, конечно, УСО с БГ ссылаются на этот визуальный опыт.
30:00 Вторая среди отечественных
30:03 обложек, пусть будет начальник Камчатки Евгения Козлова, группа кино при всей моей любви к группе крови, которая была исполнена Андреем Крисановым, участником группы Новые художники там он перерабатывает композицию Малевича, представленную на афише фильма доктор Мабузы Фрицо-Ланга.
30:27 Я все-таки выбрал пеструю и эффектную, коллажную, такую вещь Евгения Козлова, тоже одного зеркаль и представителей Объединения Новые художники.
30:38 Эта композиция выдерживает сравнение с изображениями, которые фигурируют на обложках Дюран-Дюран, колчеклап - очень интересное решение.
30:51 Там за основу взята фотография с музыкантами кино она ретуширована, внедрена в такой камчатский пейзаж с горами, вулканами, да, графические элементы динамично введены в структуру, коллажные вкрапления присутствуют, шрифты подобраны безукоризненно.
31:15 Получилась очень такая яркая, пестрая, привлекательная обложка альбом 1984 года.
31:21 Я его обычно сравниваю с композицией обложки Дюран-Дюран.
31:27 Дюран-Дюран очень любили - киношники, и по это визуальному отношении отсылка не случайна.
31:33 Но сравнивая эти две композиции, я приз дам Козлову.
31:40 Ну и последняя обложка - это будет выдающийся психотрический шедевр Егора Летова и Кирилла Кувырдина - художника, которые сотрудничал очень плотно с гражданской обороной, это будет прыг-скок, детские песенки 1990-го года проекта Летовый Егор и Адневшие.
32:06 Это замечательный калаш.
32:12 сложно сочиненные, использовались вырезки из огромного количества журналов, шрифт был подобран с отсылкой к психоделической эпохе, и это такая замечательная стилизация под психоделический стиль, какие бы я
32:33 И также говоря о гражданской обороне, я хочу сказать, что вот опять это еще раз подтверждение тому, что в панккультуре эта практика была очень сильно развита.
32:44 Но не в Ленинграде, в Москве и в Омске, да, в Москве группа ДК, а в Омске - градская оборона у Летова безукоризненное оформление.
32:54 Он сам подходил к этому делу, вот с Кувырдиным плотно сотрудничал, что там, коммунизм, что ПОПС - очень интересная вещи.
33:06 Супер, спасибо огромное, Антон.
33:08 Захотелось прямо вот сейчас побежать, все переслушать.
33:12 Не знаю, залететь куда-нибудь на уделку и поискать там
33:18 альбомы, БГ и гражданской обороны, например, мне кажется, что там за недорого это можно найти.
33:24 Скино сложнее, я боюсь, там более культовый статус.
33:27 То есть есть, но дороже.
33:28 Наверное, хотел бы еще парочку таких общих вопросов задать.
33:32 Первый вопрос: как ты относишься к такому сейчас очередному виниловому ревайвелу, когда огромное количество исполнителей выпускают свои альбомы на виниле, в том числе абсолютно поп-исполнители, молодые, то есть которые не то чтобы
33:52 не помнят, они, в принципе, даже родились уже там в 21 веке, они уже даже компакт-диски плохо помнят.
34:00 То есть уже все происходит давным-давно в облаке, но вот почему-то многие начали какие-то лимитированные партии сдавать на виниле или пересдавать на виниле то, что вообще никогда не сдавалось на виниле.
34:12 Например, вот я был недавно в
34:15 магазине грамм-пластинок, и там на самых видных местах стоит, например, Михаил Круг на виниле или Шура на виниле.
34:22 Хотя они же не сдавались никогда, да, даже на кассетах, на компакт-дисках выходили в оригинале.
34:27 Да, я всячески приветствую этот процесс.
34:31 Мне кажется, он свидетельствует о том, что музыканты стали задумываться о презентации своего творчества в виде такого
34:42 синтетического быцкохудоросного проекта, где соединяются разные виды искусства: и музыка, и литература, и изобразительное искусство, меня немножечко смущает это стремление выпустить на виниле продукцию.
35:01 90-х годов Мне кажется, нужно употреблять это все на аутентичном носителе.
35:06 Хотя со мной могут не согласиться, да слушатели, или, может быть, даже ты, ну, вот мне удивительно видеть, скажем, двойной альбом Грейд Эскей Брр.
35:18 Мой любимый, 1995 года.
35:20 Хотя он в оригинале выходил на компакт-диски.
35:25 Мне кажется, незачем
35:28 два раза переворачивать.
35:35 Три раза переворачивать.
35:36 Ну, то есть это уже такое заигрывание получается, да?.
35:40 С популярными трендами.
35:41 Да, хотя поколение, которое родилось, скажем, на рубеже 90-х нулевых, не помню, что компакт-диски, они могут, конечно, те или иные прежние релизы
35:53 воспринимать в разных форматах.
35:56 Ничего там плохого нет, но, вот скажем, я за такую аутентичность, конечно, конечно.
36:03 Вот этот носитель, который мы обсуждаем, обложка виниловой пластинки - в меньшей степени обложка компакт-диска, все-таки, это такой культовый абсолютно носитель, культовый объект для дизайнера.
36:17 Очень многие стремятся поработать в этом жанре.
36:21 Например, я бы это сравнил с
36:24 дизайном стульев в промышленном дизайне, когда большие великие дизайнеры и архитекторы, которые строили целые там небоскребы, они любили иногда взять и работать над стулом, допустим, и это вот такая считается форма, где можно показать свостерство.
36:40 Можно найти какие-то другие примеры, например, винная этикетка тоже, такаяя культова штука.
36:45 Зачастую многие большие художники для своих друзей, каких-то знакомых, могут это сделать бесплатно, просто в рамках такого упражнения творческого.
36:56 Почему сформировалось такое отношение именно к винилу?
37:01 Что виниловая обложка - это культовый носитель, с которым все дизайнеры хотели бы поработать?
37:06 Ну, я думаю, конечно, это связано с эпохой 60-х-70-х годов, когда Винил был основным носителем, и, конечно, группы многие думали о том, чтобы визуально как-то решить свое музыкальное творчество, и благодаря высокому такому статусу этого носителя, благодаря тому, что виднейшие культурные деятели, художники выдающиеся, не только дизайнеры, да, в этом процессе участвовали.
37:40 Конечно, сейчас тоже эта тенденция наблюдается, и это очень
37:46 важно и похвально, мне кажется, именно благодаря этой
37:52 традиции, такой культурной памяти, и благодаря тому, что претендент такой возник уже в конце нулевых, начале 10-х годов.
38:01 Даже, наверное, сказать, что в середине 10-х, да?
38:04 Опять стал возвращаться Винил.
38:10 надеяться, что это не какое-то поветрие, что Винил с нами надолго?
38:15 Да, и получается, что уже вот сколько лет - 8, практически 10, да, в крупных городах все это очень распространено, и в общем, я фактически приветствую этот процесс.
38:28 Спасибо большое, Антон.
38:31 Если вам понравилась сегодняшняя тема, мне кажется, что есть еще масса вещей, которые мы только затронули по краю, и можно было бы
38:42 еще раз про это поговорить и углубиться в какие-то направления.
38:46 Пишите нам в соцсетях, в Викей, в Телеграме, мы обязательно позовем Антона снова я с удовольствием приду.
38:54 Спасибо большое за этот эфир, мне было очень приятно.
38:58 Сегодня у нас в гостях был Антон Шевердяев, заведующий сектором по работе с молодежной аудиторией.
39:04 Как я обычно говорю,, Антон ты преподал урок молодежи, рассказал про хорошие вещи, хороший дизайн.
39:14 Друзья, не переживайте, хочу заверить вас, что мы обязательно соберем весь наш чарт, все те альбомы, которые мы упоминали с картинками, естественно, с описанием выложим у нас в соцсетях, и вы сможете посмотреть, потом уже, если вам будет интересно, углубиться, поизучать подробнее творчество тех дизайнеров, которые делали, и художников, которые делали эти альбомы, и послушать музыкальные коллективы, которые вам показались интересными.
39:45 С вами был Покаст за дизайн.
39:47 До новых встреч и с Новым годом.
39:51 С наступающим Новым годом.
Комментарии
Войдите, чтобы оставить комментарий.