0:00 У нас была шутка, что в Китае год считается за два.
0:04 Чтобы стать, так скажем, автором, нужно до этого поработать под мастерием, не знаю, как ассистентом.
0:11 Но самое такое, наверное, классное и драйвовое - когда то, что было идеей в голове, потом воплощается в реальность.
0:18 Ты можешь туда физически зайти, посмотреть, потрогать - вот это самый Мэджик.
0:23 Я всегда мечтал работать в команде с единомышленниками, с энергией, с драйвом, с увлеченностью в разных городах и странах.
0:30 И эта мечта сбывается.
0:39 Это подкаст Британка Тукс.
0:41 Новая неделя, новый выпуск.
0:43 И сегодня с нами Сергей Рябов, сценограф.
0:48 Продолжаем специальный сезон.
0:50 Продолжаем отмечать 20 лет британки и всего университета креативных индустрий в образовании.
0:56 Общаемся с нашими выпускниками.
0:58 Слушаем их историю, слушаем, как наши выпускники попадали и как работают в своих индустриях.
1:05 Вначале я умываю руки и никогда не представляю своих спикеров, а делегируя эту задачку.
1:11 Расскажи, что нам нужно о тебе знать в рамках нашего подкаста.
1:15 Ну, коротко о себе говорю, архитектор, сценограф, архитектор впечатлений иногда.
1:19 Занимаюсь сценографией, редко костюмами, еще называю свою профессию художник-постановщиком.
1:26 Давай сразу про твой путь в индустрию.
1:28 Ты был архитектором, а стал сценографом - как это вообще произошло?
1:32 Почему в итоге сценография и театр?
1:36 Вообще, интерес к театру был всегда.
1:38 И в период выбора профессии искали вузы.
1:41 Театрального вуза в Новосибирске тогда не было.
1:44 Я сам из новосибирска, искали максимально подходящее, похожее по специфике образования.
1:49 И оказалось, что это либо дизайн, либо архитектура, но архитектура более комплексная - такое образование, поэтому отучился на нем и работал какое-то время архитектором, но любовь к театру осталась, никуда не делась, и долгая дорожка все равно привела меня в театр.
2:04 Очень много общего между архитектурой и сценографией - все навыки, которые я получил, обучаясь на архитектора, все их я применяю сейчас.
2:14 Архитектура, помимо того, что должно быть красивой, в первую очередь обеспечивает процессы, которые там происходят.
2:20 Вот это наличие процесса внутри пространства то, что объединяет архитектуру со сценографией.
2:25 Это как раз очень интересно для меня было и в архитектуре, и интересно сейчас в театре.
2:30 Архитектурное образование очень комплексно, оно включает огромный спектр знаний, умений, навыков от истории искусств до психологии или социологии.
2:39 И это тоже все те знания, которые пригождаются сейчас в работе в театре или в ивентах - в общем, в работе сценографа.
2:47 Архитектор может закладывать сценарий восприятия зрителям, и сценограф делает то же самое.
2:52 То есть, помимо пространства, появляется такая категория, как время с учетом пути зрителя внутри пространства, или с учетом разного времени архитектура может восприниматься по-разному, и соответственно похожие принципы сценографии, то есть, восприятие пространства в течение времени для меня это то, что связывает архитектуру и сценографию.
3:13 Слушай, а вот вопрос про твое обучение одно из первых.
3:17 Ты еще будучи архитектором, поехал качать навыки за границу.
3:22 А что конкретно ты хотел получить от того обучения?
3:25 Интересно, откуда вы все это знаете.
3:27 Я, честно говоря, забыл, даже про это не думал, что вы спросите.
3:31 Да, у меня был период, когда я хотел поехать учиться дальше как архитектор, и выбирал такую страну, которая лидер на тот момент была в архитектуре.
3:41 Это Нидерланды или Голландия.
3:43 Я планировал поступить в магистратуру или в какой-то краткосрочный курс пройти аспирантуру, но все закончилось на моменте языка.
3:51 В общем, не смог я изучить язык в достаточной степени, но проходил разные стажировки - очень интересные, очень познавательные.
3:59 И когда вернулся обратно в Россию, понял, что такой архитектуры, как там, долго еще не будет.
4:05 Почему я как-то немного разочаровался, что ли, в профессии и ожидал - точнее, сказать, не ожидал, а не знал, как применить свои творческие навыки, имея такой багаж и не имея возможности их воплотить.
4:16 Поэтому, возможно, в этом причина того, что я перешел в театр: как скоро ты принял решение пойти в сценографию?
4:24 Ты приехал после обучения в Нидерландах.
4:28 Дальше, конкретно, если по шагам, что ты делал, как ты добрался до порога британки?
4:34 Вообще, такой непростой путь, нерадужный далеко.
4:37 По возвращению у меня начался такой период меланхолии, когда я абсолютно не хотел ничем заниматься, искал в себя в разных вообще профессиях, вплоть до общепита.
4:46 А потом абсолютно случайно познакомился с ребятами, которые оказались студентами театрального вуза в Новосибирске.
4:52 А мы познакомились, и я спросил: не нужны ли вам преподаватели?
4:55 Они сказали, что нужны.
4:56 Я пришел, познакомился с куратором и стал через какое-то время преподавать в Новосибирском театральном институте.
5:02 Около 3-4 лет я там проработал и очень многое узнал о театре, о том, как устроен взаимодействие с режиссерами, с актером, работал на отделении театра кукол - это вообще целая отдельная маленькая жизнь, даже не маленькая - в смысле, что это такая сфера очень особенная.
5:19 А потом стали приглашать делать спектакли при учебном театре, коже в театре студии, и я понимал, что это то, как раз чем я хочу заниматься, но есть пробелы в знаниях о современном театре, о технологии сцены, о материалах, которые используются.
5:35 И я начал искать программу, которая мне позволит эти знания получить.
5:38 Но при этом 3-4 года стандартно, который занимают вузы, я не мог потратить.
5:44 Поэтому искал годовую программу, и вот наткнулся на курс британки по описанию всего, то как раз что мне подходило.
5:52 Подал заявку, прочитал там этот список пьес необходимых.
5:55 Приехал в Москву поступать, привез портполио, познакомился с кураторами.
6:00 Ну и вот спустя месяц объявили, что я прошел, что я зачислен.
6:04 А что положу в портфолио?
6:07 Оно у меня до сих пор лежит.
6:08 Я его везде перевожу с собой.
6:10 Сейчас в мастерской оно у меня лежит.
6:11 Там были все работы начиная от архитектурных рисунков, эскизов потом я работал дизайнером, делал какие-то афиши театральные посты ВКонтакте, какие-то дизайнерские, такие дурацкие абсолютно работы.
6:25 Но я положил все, что у меня было.
6:26 От акварельных рисунков до 3д-моделей, потому что не знал, что из этого нужно и что из этого произойдет - впечатление.
6:33 Привез все, что было.
6:35 Обучение длилось год, ты говоришь, да?
6:37 Ну, мы начали в октябре, закончили, по-моему, в июне.
6:40 Ну, понятно, что меньше года, учебный год, и очень насыщенная была программа.
6:44 С такой насыщенной программой проекты запоминаются все.
6:47 Там такая степень включенности, и все ресурсы твои задействуются - что это действительно запоминается - как один из самых счастливых лет жизни.
6:56 Расскажи, что конкретно ты забрал после обучения у всех по-разному.
7:01 Кто-то просто кайфует, от того, что находится в среде, ему вообще иногда выпускнику, иногда вообще не важно,, чем находиться он говорит: я здесь кайфую, мне здесь вообще классно, да, я сумасшедший ваш фанат.
7:12 Я просто прихожу учиться, какую еще там программу?
7:16 Может быть, конкретный навык, может быть, какой-то конкретный проект, может быть, связи, какой-нибудь счастливый билетик.
7:23 На самом деле, я шел максимально осознанно и максимальное желание испытывал работать именно в этой сфере.
7:30 Поэтому знакомство с единомышленниками, знакомство с кураторами, навыки и разные там у нас были экскурсии в мастерские большого театра, какие-то закулись.
7:40 Я смотрел, как устроены спектакли изнутри, знакомство с известными актерами, участие в перформансах.
7:46 Ну, то есть все это вспоминается как очень ценный опыт.
7:50 Но для меня, наверное, такой супербонус - это как раз связи с коллегами и с людьми, которые в индустрии уже давно работают.
7:59 Это какие-то наставнические отношения или даже дружеские, это очень ценно.
8:04 И потом мне повезло поучаствовать в лаборатории Кириллы Серебренникова.
8:09 Он на тот момент ставил спектакль маленькие трагедии, и у меня появилась возможность просто понаблюдать, как это устроено.
8:16 Конечно, это невероятный опыт.
8:18 Это помимо того, что очень интересно, это еще очень полезно было.
8:21 Ну, вообще, да, такое имя-то в индустрии громкое было, и тогда, и сейчас.
8:26 Да, конечно, и сейчас остается громким, несмотря на все эти перепятии.
8:30 Поэтому да, вот это знакомство - оно как бы мной воспринимается как счастливая случайность - с одной стороны, а с другой стороны, открыла как-то внутреннюю свободу творчества, и я понял, что вообще очень много единомышленников в этой сфере.
8:46 Вот ты вышел за порожек британки, вот она, индустрия.
8:50 Ты вышел и сказал: берите меня на работу, или ты загрузил резюме на хед-хантер.
8:55 На самом деле, мои друзья называют меня счастливчик.
8:58 Я сам теперь себя называю счастливчик.
9:00 Мне очень везет до сих пор и везло всегда.
9:03 В общем, мы выставляли один из учебных проектов в боярских палатах.
9:07 И туда приехала делегация из Китая.
9:10 Они посмотрели мои работы и сказали: мы хотим пригласить тебя по контракту, работать.
9:15 Это, конечно, не театр, не драматический театр, и не театр России.
9:20 Это Китай и это цирк, ну, то есть, это максимально отдаленно от того, что я себе представлял, но тем не менее опыт уникальный, очень интересный, ложный, но кайфовый.
9:31 И я решил, что у меня был выбор оставаться в Москве и участвовать в каких-то местных проектах ассистентом художника, либо ехать в Китай и работать художником.
9:41 Я поехал в Китай и проработал там год по контракту.
9:45 Так, а ты там вырос как-то?
9:46 Почувствовал, что набил шишки или там какие-то классные вещи вы делали?
9:52 Да, у нас была шутка, что в Китае год считается за два, потому что очень тесное сосуществование - такая тесная жизнь огромного коллектива, где все процессы из-за того, что это тесный коллектив, проистекают в разы быстрее работать сложнее, потому что это другая страна, другой менталитет, другой язык, другой визуальный язык.
10:12 Поэтому мы говорили, что год за два - естественно, опыт получаешь начиная от визуальных каких-то приемов и заканчивая технологиями, материалами, возможностями производства.
10:23 То есть очень много там да, чего я подчеркнул, и конечно, это опыт бесценный.
10:32 Классно разогнались уже в Китай.
10:35 Оказались мы уже и в Нидерландах, и в Новосибирске, у нас география бешеная.
10:38 Но я здесь попрошу немножечко замедлиться и проговорить для нашей аудитории - дать базы, как сейчас говорят, не в качестве лекции, а просто прояснить: смотри, есть задача у художника по костюмам, есть декоратор, есть художник по свету.
10:54 Вот сценограф всеми менеджерит этими людьми, или это такой универсальный спец, который на самом-то деле делает все понемножку.
11:01 Как это может быть, и как было у тебя?
11:04 Ну, на самом деле, да, действительно, у каждого свой опыт, свой подход к этому.
11:08 Понятно, что при реализации крупных проектов, реализуют очень большие команды людей.
11:13 То есть, сценограф не делает все самостоятельно, и главная особенность: ты должен максимально доступно объяснить, чего ты хочешь, что должно быть сделано, особенно это касается производственных мастерских - то есть, когда это реализуют в материале.
11:27 Художник по свету - это отдельная профессия.
11:29 Там вы всегда работаете в тандеме, ты говоришь, какие задачи - концептуальные, смысловые, эмоциональные, и он предлагает свои решения.
11:37 Но я в своих эскизах тоже уже как правило даю какие-то световые эскизы, световые настроения, чтобы ему было понятно, какой задачи добиваться.
11:47 То же самое касается декораторов, то есть, чем подробнее и яснее ты изложишь чего ты хочешь, тем точнее будет результат.
11:54 Но у меня были периоды, когда я и сам своими руками делал декорации, красил, приходил, делал образцы.
12:01 То есть, когда люди видят, что максимально включен, тоже они как-то подтягиваются под твою идею, заражаются, и результат, как правило, дает себе знать.
12:11 Ну, то есть, выходит очень хороший.
12:14 Слушай, одна моя знакомая говорила как-то очень давно, что для того, чтобы чего-то достичь в карьере, нужно иметь мужество, первое время поделать какую-то черную работу, быть ассистентом, приносить кофе, в общем, все делать руками, иногда тебе это вообще будет не нравиться.
12:30 Но надо набирать опыта, набивать шишки.
12:33 У сценографа рост похожим образом происходит.
12:36 Ты сначала работаешь руками, все понемножку пробуешь: здесь свет, здесь костюм, здесь эскизы, а потом становишься старшим менеджером и просто всем управляешь.
12:45 Или не обязательно так?
12:46 Мне кажется, абсолютно не обязательно так, но мне сложно сказать, потому что я не знаю путь каждого сценографа, известного.
12:53 Могу просто рассказать, как у меня это случилось.
12:55 Действительно, там первые работы в театре практически никак не оплачивались.
13:00 Это были работы без бюджета.
13:02 Ты должен из минимального бюджета выдать максимальную реализацию идей своих.
13:07 Поэтому приходилось да что-то делать самостоятельно, иногда даже покупать материалы за свой счет, привлекать студентов к помощи.
13:14 Да, и этот период довольно долгий, то есть какой-то долгий период времени ты готов работать за идею только чтобы реализовывать свои идеи.
13:22 А когда уже у тебя есть опыт реализованных идей, тебе проще показать заказчикам, показать режиссерам, кто-то тебя сам видит там в соцсетях, и уже прилетают проекты поинтереснее, с большим бюджетом, с большими возможностями, с крупными командами, крупных театрах или не только театрах.
13:40 Поэтому, да, наверное, подруга твоя права в любой профессии, чтобы получить, ну, чтобы стать, так скажем, автором, нужно до этого поработать под мастерием или таким, не знаю, ассистентом - наверное, это правда.
13:54 Про рост сценовографа и про ролик поговорили.
13:57 Теперь хочется про специфику разных жанров и разной деятельности, которая может встретиться сценографу.
14:04 Да, мы вот в британке знаем: у нас в последнее время проходит много разных лекций и паблик-токов на тему того, что сегодня, на самом-то деле, сценография - это не только про театр.
14:15 Это может быть разные форматы.
14:16 Даже вплоть до фэшн-шоу, вообще мультимедий, в общем, кросс-дисциплинарность -
14:21 у тебя из такого нестандартного - из-за не театра, были цирковые шоу.
14:27 Вот, у тебя еще какие-то были необычные форматы, с которыми приходилось сталкиваться?
14:31 Да, работал с уличными шоу-ауадами, карнавалами.
14:36 Работал в рекламе немного, работал на церемониях открытия разных резиденций, творческих, концерты или музыкальные программы, перформансы и даже крупные ивенты.
14:49 Группы и выделить какую-то специфику.
14:52 Вот у тебя есть точно опыт работы в китайце 40-ми шоу.
14:55 Ну, ты примерно отсказал, да, год за два - колорит, да, даже это можно и стороннему человеку понять.
15:01 В театре тоже более-менее понятно, это такая база.
15:04 А вот если ты, не знаю, карнавал организовываешь, какая специфика, какие навыки здесь у тебя подключаются?
15:10 Ну, на самом деле, вот я и студентам своим говорю, и до сих пор так считаю, что базовые навыки для сценографа все универсальны.
15:19 То есть, если у тебя есть базовые знания по композиции, по цвету, по драматургии, по ритму, то ты эти базовые знания можешь приложить на любой жанр.
15:28 А дальше включается своя специфика везде.
15:31 Там, например, в цирке - это сцена, которая видна со всех сторон.
15:35 Театр - если зритель находится с одной стороны, цирк, зрителей со всех сторон, декорация не может быть плоскостной.
15:41 Декорация становится объектной, чтобы ее видеть со всех сторон.
15:44 Очень мобильной, чтобы быстро вывозить, увозить, например.
15:47 Шоу-парадах - своя специфика: что это должно быть опять же мобильно, чтобы это выдерживало там определенное количество человек, чтобы это выполняло какую-то очень зрелищную нагрузку, чтобы это легко можно было произвести и привести на место проведения, этого мероприятия.
16:04 У перформансов своя специфика там все зависит скорее больше от и идей от концепций, и ты думаешь, как максимально воплотить эту идею в ивентах - это помимо зрелищности, конечно, делается упор на какой-то люкс, на такое дорогое визуальное восприятие, там еще продумываются маршруты гостя.
16:24 Ну, в общем, очень-очень много разных деталей.
16:26 И все это, конечно, интересно.
16:28 И опять же, возвращаясь к архитектурному образованию, то все истоки всех этих знаний лежат там, то есть можно свои знания прокачивать, углублять.
16:37 Но база и основа, на мой взгляд, общая для всех этих жанров.
16:42 Слушай, ты сказал про люкс?
16:43 У меня сразу такой вопрос: возник: про финансовую ответственность.
16:47 Ты все-таки ответственна за большую команду, а вот отвечаешь за бюджет.
16:52 Есть ли такая ответственность у сценографа или отдельно специальный человек, который в этом разбирается?
16:57 И сценограф творческой
17:01 На мой взгляд, вообще, если ты работаешь в команде, если у тебя какая-то лидерская творческая позиция, ты должен быть осведомлен о всех этапах и всех подсистемах, которые включены в работу над этим проектом.
17:12 Поэтому бюджет, конечно, это тоже немаловажный аспект, который нужно учитывать.
17:16 Но вот последнее время, например, в театре как происходит, что тебе говорят, что есть запрос на проект оперы и есть бюджет, например, какая-то сумма.
17:26 И твоя ответственность - да, в эту сумму вписаться - то есть учитывать, в каком количестве декораций будут произведены: из чего, в каких мастерских, как их будут туда привозить.
17:35 Ну, то есть, очень много вопросов, помимо творческих и художественных, которые, тем не менее, тоже нужно решать и знать.
17:44 А то у нас столько всего архитектор, впечатления.
17:55 Вопросы про деньги закончились.
17:57 Расскажи, чем последнее время занимаешься.
18:00 Я знаю, что ты преподаешь, а в самой индустрии, что ты делаешь, какие-то проекты.
18:05 Ну да, про преподавание, наверное, не будем говорить, потому что это ВУЗ-конкурент.
18:09 Хотя мне приглашают и в британку я веду на курсе сценография два модуля: один из них - про цирк, второй, пока не буду говорить, про что, пусть останется загадкой.
18:19 Если в индустрии, то театральные проекты есть.
18:22 Сейчас работаю над оперо в музыкальном Воронежском театре.
18:26 Работаю над балетом в Казахстане.
18:29 Делаю детские сказки.
18:30 Мне кстати кажется, что это огромное поле для творчества.
18:33 Во-первых, а во-вторых, это такая миссия, как привить любовь у детей к театру.
18:39 Потому что, к сожалению, бывает, маленький человек, столкнувшись с нехорошим театром, на всю жизнь получает такую нелюбовь - и вообще потом отказывается приходить.
18:50 Хотя в театре очень много сейчас интересного, полезного, крутого, поэтому не отказываюсь от работы над детскими проектами.
18:58 Делаю драматические театры, делаю какие-то инсталляции, скорее больше похожие на современное искусство.
19:05 Ивент-сфера сейчас просела, к сожалению, поэтому сейчас больше это работа над инсталляциями и спектаклями.
19:13 Сергей, я все-таки попробую коротко про подавание не для того, чтобы прорекламировать наш ВУЗ или соседний - очень важный вопрос про запрос индустрии.
19:25 Кем являются твои выпускники, и, собственно, в каких специалистах сейчас нуждается индустрия?
19:30 На твоем опыте какие навыки у этих людей, что у них должно быть, портфолио, о чем они должны знать, о каком контексте?
19:36 Да, ну вот если говорить про мой опыт преподавания, я всегда настаивал на том, чтобы программа была очень гибкая.
19:43 То есть, у нас из года в год программа менялась очень сильно.
19:46 И мы пытались понять, какие знания, навыки нужны, которые актуальны сейчас, которые будут актуальны.
19:52 И старались привлечь специалистов - ну прям топовых.
19:55 Поэтому, с одной стороны, образование как бы покрывает очень много областей, и нельзя сказать, что каждый из этой областей студент познает очень глубоко.
20:05 То есть он знакомится с разными аспектами, с разными гранями театральных или околотеатральных профессий.
20:12 А дальше он может выбрать специфику, которая ему нравится, и продолжать как бы самообразование именно в этой специфике.
20:20 Я, к сожалению, не со всеми студентами держу связь, но с теми, за кем удается следить, вижу, что они работают в творческих сферах.
20:28 Кто-то работает в сериалах, кто-то в кино, кто-то снимает рекламу, кто-то нашел себя в разработке костюмов, кто-то работает только с театральными проектами, кто-то ушел работать в производственные мастерские, даже такие есть ребята.
20:43 Поэтому возможности у сценографов очень большие, потому что это тоже очень комплексное образование.
20:48 И знания и навыки можно применить везде, где требуются творческие, адекватные люди.
20:54 Прикольно, кстати, что и здесь тоже строгой привязки к театру нет.
20:59 Да, что люди реализовывают себя в разных сферах.
21:01 Да, во-первых, театр сейчас переживают такие очень глубинные изменения, он выходит далеко за рамки театра.
21:09 То есть это и перформансы, и уличные шоу, и аудиоспектакли - огромное количество разных форм.
21:14 Там с пандемией, например, появился формат читок, где художник тоже был востребован.
21:18 То есть идет читка спектакля, и художник параллельно что-то рисует, это превращается в какое-то новый вид зрелища.
21:25 То есть, театр - такая сфера, это как вода, он найдет себе лазейку вообще в любое время и в любом месте.
21:32 Теперь хотел спросить про индустрию, в которую сейчас, в 2023 году, выпускник попадает.
21:38 Можешь ли ты обрисовать?
21:40 Вот я выпустился, я нахожусь в России.
21:43 Допустим, куда я могу пойти?
21:45 Давай сейчас попробуем: про сферу близкая тебе.
21:48 Понятно, что ты проговорил, что могут быть разные сферы.
21:50 Допустим, из твоего окружения, вот если брать связи, которые ты знаешь,, на ка какикиее имена на институции стоит обратить внимание, выпускнику сценографу 2023.
22:01 Вообще, непростой вопрос, конечно, потому что все мы знаем, в каких условиях мы сейчас находимся, сколько это еще продолжаться будет - непонятно.
22:08 Но да, как я сказал, что сфера, несмотря на то, что очень многие художники уехали, сфера эта продолжает развиваться, изменяться, как-то трансформироваться.
22:18 И в связи с тем, что очень много художников уехало, есть очень большой спрос на других художников.
22:24 Не знаю, может быть, это жестоко прозвучит или как-то неправильно, но тем не менее, это факт.
22:29 Да, художники нужны, востребованы, театр никуда не делся, кино никуда не делось.
22:34 Поэтому я бы обращал внимание, наверное, на творческие команды - сейчас большую популярность получают такие горизонтальные структуры, где художник может выполнять и роль режиссера, или на равных быть с режиссером придумывать проекты вместе, или, может быть, вообще инициатором каких-то проектов.
22:55 Но в театре, на мой взгляд, все работает через коммуникацию, через людей, через те самые связи, которые британка когда-то давала мне или дает этим ребятам.
23:05 Знакомство с режиссерами, с актерами, с выпускниками, может быть, сценографов других вузов даже.
23:12 Я всегда говорю о том, что есть некое сообщество, есть внутренняя конкуренция, конечно, между вузами, но тем не менее, стенографы - это одно большое сообщество, где они должны быть осведомлены о работах друг друга, о потенциальных возможностях, о том, в каких театрах что происходит.
23:28 Поэтому я бы делал ставку на человеческое общение: на знакомство, на самопрезентацию.
23:35 Сложно выпускнику без опыта сразу пойти в какую-то институцию попасть - это, наверное, большая удача просто, а через знакомство и небольшие проекты - вполне доступный вариант, да, вполне возможный.
23:54 Еще один вопрос упомянул слово сообщество.
23:58 А вот как ты вообще оцениваешь?
24:00 Можно ли назвать группу людей, которые сейчас выпускаются из вузов, группы твоих коллег по цеху, и всех людей, которые так или иначе связаны сценографией, можно ли назвать сообществом в классическом понимании, насколько плотные эти связи здесь, какую бы ты дал оценку?
24:17 Сообщество существует.
24:18 Да, на самом деле, художники-сценографы большинство из них дружат между собой, всегда осведомлены о проектах друг друга, садят за успехами, ходят на премьеры друг к другу и даже иногда делятся проектами между собой.
24:32 То есть, если художник понимает, что эту задачу выполнит лучше другой художник, то есть такая практика: передавать проекты или знакомить художников с режиссером.
24:41 Я могу сказать, что сообщество такое есть, и такое большое счастье быть частью этого сообщества.
24:47 Но и опять же, возвращаясь к британке.
24:49 Британка дает возможность выхода знакомства с кураторами топовыми, не только российские звезды, а даже международные, можно сказать, мировые звезды знакомят с режиссерами, знакомят с другими художниками, приглашают в качестве кураторов очень актуальных сценографов и художников по костюму.
25:09 Дальше вопрос из разряда позитивный.
25:12 У тебя очень большой опыт работы, да и в архитектуре, которая связана со сценографией, и ты работал с разными жанрами.
25:21 У тебя много наверняка таких дей-ту-дей задачек, много разных проектов, которые тебе приходилось собирать, и людей вокруг тебя.
25:28 Но что вот самое такое драйвовое?
25:31 От чего ты можешь кайфовать ежедневно?
25:33 Есть ли какая-то задача или какой-то момент в твоей работе, которой ты думаешь, блин, класс!
25:39 Да, ну вот тоже я задумывался о профессии, чем она мне так нравится.
25:44 Я понял, что сам процесс коммуникации, всегда возникающих новых сложностей, преодоление, поиск вариантов, как это решать - это интересно.
25:53 Но самое такое, наверное, классное и драйвовое - когда, что было, идеей в голове, потом воплощается, в реальность ты можешь туда физически зайти, посмотреть, потрогать - и вот этот переход от идеи к воплощению, вот это самый мэджик, это ни с чем не сравнимое чувство.
26:11 То, что реально существовало в голове, оно становится реальным.
26:17 Слушай, а вот тоже с точки зрения ощущений, я слышал мнение от одного куратора: выставок, что самая основная работа и самая тяжелая работа куратора - происходит до выставки - до того, как произойдет открытие работа с художниками, как все это будет выглядеть, в общем, такая черновая работа, закулисная, которую зритель на самом деле не видит.
26:41 А потом уже, когда ленточка разрезается, уже вообще все равно, уже все там уже корабль запущен.
26:48 Да, в плавании у тебя как на самом деле происходит.
26:51 Ты тоже в основном переживаешь и в основном включен до запуска, или ты переживаешь еще после того, как уже релиз или открытие прошло.
27:02 Да, даже бывает такое, что переживаешь после премьеры еще долгое время, и думаешь, это можно было бы изменить, а вот это лучше сделать, а вот это классно - типа сработало.
27:11 Но весь процесс - он, конечно, непростой.
27:14 И говорят, что театр начинается с вешалки - нет, театр начинается далеко за пределами вешалок в головах режиссеров, художников, драматургов.
27:23 И это, конечно, весь процесс действительно сложный - от задумки до реализации, и даже на премьере есть еще все ощущение.
27:32 Даже больше, кстати, на премьере больше волнуешься, чем на моменте создания.
27:36 В момент создания, как бы ты с единомышленниками, ты со своей командой, а на момент премьеры ты это вот как бы отдаешь на суд зрителей.
27:44 И это, конечно, никогда не знаешь, как это будет воспринято, какие отзывы напишут, с чем это сравнят, что считают, а что нет.
27:50 Там вообще волнительный, да, самый волнительный момент.
27:53 Вал ли такое, что ты выходил?
27:58 Если есть блог премьер, то в первую премьеру я не выхожу.
28:01 А вот второй, третий, четвертый показ бывают моменты, которые я не могу просто.
28:05 Ну, то есть, действительно, да, я выхожу.
28:07 Спросил, потому что, знаешь, кого-то еще кто так делает.
28:10 Мне кажется, это супер распространенная вообще история.
28:13 Да, это правда сложно переживать какие-то моменты.
28:17 Спасибо, что поделился.
28:18 Слушай, в конце нашего подкаста есть дежурный вопрос: у тебя много разных, опять-таки, проектов, и сейчас мы узнали, что у тебя есть вещи, которые тебя улыбают в работе.
28:30 Но помимо задач и целей, какая мечта, есть?
28:34 Какая-то картинка, в которой ты хотел бы оказаться или состояние?
28:37 Сейчас такое время, что мы, наверное, все мечтаем об одном.
28:40 Я думаю, ты понимаешь, о чем я говорю.
28:43 А если говорить о профессии, то я всегда мечтал работать в команде с единомышленниками, с энергией, с драйвом, с увлеченностью в разных городах и странах, и это мечта сбывается.
28:55 То есть, я сейчас как раз занимаюсь такой работой, и так и происходит.
29:00 То есть, то о чем я мечтаю, реализуется.
29:03 Очень позитивно получилось очень приятно тебя слушать.
29:08 И ты зарядил энергией и меня, и надеюсь, наши слушатели.
29:12 Я желаю тебе каждый день, каждый час, каждую секунду как можно скорее приближать эту мечту еще ближе, ближе к тебе, чтобы это было общая совсем реальностью, чтобы тебе появилась еще новая мечта, и чтобы еще больше вещей в твоей работе, в твоей профессии драйвило тебя и вообще побольше улыбок.
29:32 Спасибо большое, очень приятно было с тобой поговорить.
29:34 Это был подкаст Британк Токс.
Комментарии
Войдите, чтобы оставить комментарий.